在贝多芬的《第六“田园”交响曲》于1808年首演之后，5年过去了，贝多芬携带着他的另一部交响曲出现在维也纳人的面前，这就是《第七交响曲》。据他的抄谱员安东·欣德勒所说，这部新的交响曲取得的成绩标志着“大师生命中最为重要的时刻之一”，而在那个时刻，两种截然不同的声音都异口同声地对贝多芬大加赞誉。从某种意义上来说，《第七交响曲》是所有交响曲中最非同寻常的，它是最自然的情感流露。这部交响曲的特点是它持续的节奏，瓦格纳说，它是“舞蹈化的典范”，它被描述为才气横溢地裹挟着它那魔幻般的节奏在搏动，它让人们感到贝多芬的音乐与那生活中的红酒一样使人陶醉，并感悟到一种新的创造。酒神巴克科斯酿造出来了红酒，而贝多芬则为人类酿造了精神上的甘醇。

《第八交响曲》的大众性和感染力多少要取决于它变化的特性，也依赖诠释者对乐曲特性的理解。贝多芬称它为 “小交响曲”，直到最后一个乐章，人们才会发现，其实这部“小交响曲”并不小，末乐章共有503个小节，是贝多芬此前写过的最长的一个乐章。同样，该作品的非凡之处是平易的表达、自发的述说方式等特征，这些都浸注了贝多芬辛勤的创作。如果一部交响乐符合哲人朗格尔对喜剧的定义：“人类自己掌握着鲜活的想象力，而这个世界却是充满了惊奇和意外”的话，那么《第八交响曲》正是这样一部作品。

这款录音纪录的是指挥大师西蒙·拉特与维也纳爱乐乐团的精彩合作，在这两部带有浓厚“舞蹈”与“狂欢”色彩的音乐中，西蒙·拉特与维也纳爱乐则营造出了一种令人眩目的气氛，对于此前众多该作品的演奏，这版演奏录音绝对可以称得上是对“传统” 的一种反叛，尽管这版演绎带有浓厚的“现代审美意识与色彩”，但这款录音绝对是21世纪贝多芬第七、第八交响曲最伟大的诠释